L’ÈSSER HUMÀ ESTÀ
EN RISC SERIÓS
DE CAURE VÍCTIMA
DEL SEU PROPI ÈXIT

Com era de preveure, els boscos, tal com els hem conegut, han desaparegut pràcticament de la superfície de la terra. Només queden algunes reserves d’arbres, xicotets espais per a l’estudi, protecció i  conservació de les poques espècies que s’han pogut salvar. Són, en definitiva, espais dedicats a la memòria i a la divulgació, museus temàtics que recorden l’holocaust patit per una forma de vida que va arribar a poblar tota la superfície de la terra. Una crònica d’un genocidi pregonat pels científics la qual els éssers humans no van voler escoltar. I no parlem d’un futur llunyà que ja vindrà i tal vegada nosaltres no coneixerem, ni estem parlant de l’herència que deixarem als nostres descendents, no… estem parlant d’un futur immediat, potser demà mateix. EME, el nostre Espai per al Memorial de l’Ecocidi és un d’aquestos espais únics i singulars amb molt que oferir als seus visitants.

LA INSPIRACIÓ BROLLA
EN ELS SEUS BOSCOS, ELS SEUS CIMS,
ELS SEUS RIUS I OCEANS …
SOM EL QUE SOM

PEL QUE LA NATURA ENS HA DONAT

La visita al nostre Espai per al Memorial de l’Ecocidi va acompanyada en tot moment d’una aplicació per al telèfon mòbil i que es descarrega a l’entrada de l’espai resseguint un codi Qr. Disponible per a iOS i Android, l’aplicació conté informació complementària de tot tipus per tal de convertir la visita en una experiència única.

L’aplicació esdevé una eina molt útil, que a més d’informació addicional sobre l’espectacle, conté tot un seguit d’apartats lúdics i pedagògics sobre el tema central de l’espectacle accessibles fora del context de la pròpia representació.

FITXA
ARTÍSTICA

Autoria:
Paula Escamilla
Oscar Luna
Vicent Martí i Xar

Actors i actrius:
Paula Escamilla
Oscar Luna
Joe Gómez
Ferran Navarro

Ballarines:
Carla Escamilla
Lara Monferrer

Músics:
Ausiàs Parejo
Rubén Parejo

Figurants:
Pasqual Arrufat
Victor Clemente
Josep García
Esther Anglès
Manuel Ortí

Música:
Samu Parejo

Vestuari:
Loletesdebú

Sastressa:
Maria Dolores Calduch

Escenografia:
Josep Gil

Construcció
d’escenografia:
Ricardo Alcaide

Direcció tècnica, il·luminació i espai
sonor:
Ángel Carrasco “El Nano”

Disseny gràfic /fotografia:
Josep Gil

Vídeo / Op. de càmera:
Eric Benajes
Pablo Serrano
Miguel Serrano

Vídeo /Edició:
Eric Benajes

Ajudant de producció:
Josep García

Producción:
Laia Vilanova Marqués

Relació amb els MMCC:
Sixte Barberà

Ajudant de direcció:
Oscar Luna
Paula Escamilla

Direcció:
Leandre Ll. Escamilla

Preguntas
Usuales

Com puc programar XX?

Pots programar-la com tres accions separades en tres moments diferenciats o com un Teatre Fòrum en el qual s’establisquen uns 15 minuts de debat entre acció i acció per a permetre el canvi de vestuari i escenografia.

 

Quant dura?

Floretes: +/- 17 minuts

Florera: +/- 20 minuts

Flowerless: +/- 23 minuts

Les tres juntes en sessió de Teatre Fòrum: 1h 50’

 

On la puc programar?

En una plaça, en un espai públic exterior, en una sala multiusos, en teatres l’escenari dels quals estiga més baix que les graderies…

 

La puc programar en un teatre a la italiana?

Mai ho hem fet, no disposem d’experiències en eixe espai. Pot ser que la fórmula Teatre Fòrum també funcione en eixa mena de teatre.

 

Quines necessitats tècniques es necessiten?

Al carrer:

Amb llum diürna, cap. De nit, depén de si l’espai està prou il·luminat o no.

En sales multiusos:

Il·luminació.

En versió Teatre Fòrum:

Equip de so i micròfons per a permetre el debat entre els espectadors.

¿Qué necesidades logísticas hacen falta?

Un espacio diáfano, sin tráfico, en el que quepa la obra y el público asistente. Y un lugar donde cambiarse con ducha.

 

¿Hace falta un escenario?

No

 

¿Medidas del espacio escénico?

La obra se adapta al espacio existente. Consultar en caso de dudas.

 

¿Es un espectáculo infantil?

No

 

¿La pueden ver los niños?

Claro. Y sobre todo con los padres, ya que los niños realizan preguntas sobre lo que acaban de ver.

 

¿Se puede representar en una escuela?

Hasta ahora se ha realizado para alumnos de bachillerato con un resultado espectacular, tanto por los aplausos recibidos, como por los comentarios de los profesores asistentes e incluso de padres que, sin estar presentes, nos han felicitado por la obra, ya que los hijos han planteado un tema de conversación en casa que les ha ayudado a todos a reflexionar sobre el micromachismo.

 

¿Qué técnicas utilizáis durante la representación?

Son técnicas performáticas que hacen evolucionar al personaje.

Floretes: Poesía silábica. Se utilizan sólo seis palabras.

Florera: Poesía onomatopeica. Manipulación de títeres.

Flowerless: Lenguaje de clown con onomatopeyas.

XARXES

Segueix el nostre projecte en Xarxes Socials

© Escandall Teatral. 2021